A equipe Straub está ansiosa com o seu mais novo projeto da área editorial, em parceria com as editoras Abril e Infolio. A revista Interview Curitiba – que já teve algumas edições publicadas no ano passado – volta agora renovada e mais moderna. Os designers da Straub são os responsáveis pela concepção visual e diagramação da revista, que é o primeiro título regional da Editora Abril no sul do país.

A publicação foi pensada para a mulher cosmopolita, com alto poder de decisão nas compras de toda a família. Ela investe em vestuário, beleza, automóveis, itens para a casa e viagens. Cada edição trará matérias de moda, bem-estar, gastronomia, decoração, cultura, viagem, além de agenda cultural, cobertura de eventos sociais e uma entrevista especial. A partir do dia 24 de maio, a Interview estará nas bancas da capital paranaense. Garanta a sua!

Confira algumas fotos do making of da capa da Interview Curitiba:

CRÉDITOS: Fátima Correia (DM Mgmt), fotografada por Paulo Cibin, usa casaco Erica Generozo para Constance e anel Garimpo da Augusta. Ao fundo, tapete Stripe Mix, da Naturale Tapetes.

Styling: Pati Sabatowitch. Beauty: Beto Bravo. Assistente de produção: Silvana Paganotto. Assistente de beleza: Logan Mendes. Tratamento de Imagem: Eduardo Maldonado.

Um grande privilégio para toda equipe da Straub é ter estudantes de Design estagiando na empresa. De tempos em tempos, eles compartilham seus projetos criativos e nos surpreendem com as novidades da área. São fotografias, ilustrações, vídeos e protótipos de produtos. Esses trabalhos revelam o potencial inventivo que os nossos futuros designers já demonstram ter. Nesta semana, o hit aqui na Straub foi o “Circo de Papel”, vídeo stop-motion que a nossa colega Julia Leão apresentou com sua equipe para a disciplina de Imagem em Movimento da universidade em que ela cursa Design Gráfico.

Assista ao vídeo e diga se não temos razão em achar o máximo o trabalho da Julinha!

O que a Coca-cola, Braun, Siemens, Barbie, Tilibra e Skype têm em comum? Todas elas são exemplos de marcas que, ao buscarem destaque e diferenciação dentre as concorrentes, apropriaram-se de um recurso por vezes considerado secundário na criação de uma logomarca: a tipografia. Essa criação de letras e caracteres – os tipos ou “famílias” de fontes – têm impacto direto na recepção de uma marca quando incorporadas às logos, ao resumir sua personalidade de forma ainda mais concisa e direta, de fácil reconhecimento, o que certamente pode agregar valor à marca.

A inspiração para a construção de uma nova fonte tem origens das mais diversas, desde elementos da natureza e obras de arte até a união de famílias pré-existentes. Por isso, a variedade quase incontável de fontes existentes, as quais podem ser aplicadas não só em logomarcas, mas em textos de conteúdo com objetivo de dar uma mão ao leitor, para que ele perceba melhor a estrutura do texto e entenda melhor as informações que estão contidas neste.

Quando criamos novas famílias tipográficas para uma publicação, seja um livro ou uma revista, temos em mente que elas devem harmonizar com o restante do projeto gráfico do material. A Revista abcDesign, por exemplo, na qual atuo como editor, conta com uma tipografia exclusiva na marca e também em títulos artigos que publica.

O assunto não é novidade no mundo do design (vem sendo objeto de estudo aqui e mundo afora há anos). Padrões tipográficos já eram utilizados pelos romanos como estratégia de dominação e propagação de seu império. Isso quando nem a publicidade e o design, ou mesmo o conceito de marca, existiam de maneira meramente próxima a como conhecemos hoje.

A Straub é referência neste serviço; já criou tipografias especias para dezenas de logomarcas, além de ter desenvolvido projetos gráficos de revistas e jornais. ◘

A Straub já atuou em diversos projetos gráficos que envolveram criação de tipografias especiais. No livro África (acima), as tipografias diferenciadas foram empregadas na composição da marca e dos títulos. Já para o jornal O Estado do Paraná (abaixo), a Straub criou uma família tipográfica completa para agregar, além de uma identidade visual, boa legibilidade aos textos do periódico.

Revista abcDesign, projeto gráfico que se tornou referência.

Tenho pensado muito no que escrever sobre Istambul, pois conhecer essa cidade, de muitas cores, cheiros e paisagens, foi uma experiência maravilhosa para mim.

Istambul é uma cidade de grande pluralidade cultural. O povo é muito caloroso. Fiquei admirado de ver como as pessoas são queridas; sempre te cumprimentam, adoram brasileiros! Uma noite saí com um grupo de professores extremamente comunicativos, interessados em compartilhar ideias e dispostos a te mostrar o que a cidade tem de melhor. Fomos comer um peixe delicioso à beira do Mar de Marmora, com direito a entrada de sopa de frutos do mar como eu nunca havia experimentado. O restaurante era muito agradável. Para fechar, comemos uma sobremesa típica na Marina Turca, um lugar muito gostoso também. No final até rolou o cumprimento oficial turco, com beijo no rosto dos homens. Foi tudo muito novo e empolgante.

As mesquitas dominam Istambul. É impossível não se impressionar com a imponência da Blue Mosque, construída no tempo do império Otomano, em confronto com a Catedral Cristã. As colunas são enormes e as pinturas azuis em todo o teto são deslumbrantes. O tapete, na entrada, realmente te convida à espiritualidade e a destinar um tempo para oração.

A Catedral do império Romano, construída em 537, a Hagia Sofia, é uma obra arquitetônica de tirar o fôlego. Os detalhes das paredes, as pinturas, a iluminação, os mármores no chão e o tamanho da construção impressionam qualquer pessoa. E o bom design está presente em cada detalhe dessa obra colossal.

O Topkapi, palácio do imperador Otomano, construído à beira do mar de Marmora, possui uma vista maravilhosa. Além disso, todos os detalhes de roupas, joias, tronos, espadas apresentam um design bem pensado, esteticamente bem resolvido. E o “branding” da marca do imperador reina em todos os detalhes do palácio. A arquitetura do palácio é um espetáculo à parte, sem falar nos 2 jardins (um para entrar no palácio e outro após a entrada). São espaços que convidam a uma caminhada de reflexão. Acredito que algumas decisões importantes já foram tomadas ali.

O Grand Bazaar e Bazar das Especiarias são lugares onde você encontra os produtos típicos – temperos, doces, artesanatos, tapetes, lustres -, e muita, muita gente. São os maiores e mais antigos da cidade turca. O Grand Bazaar, por exemplo, foi construído em 1465 e se destaca nos produtos cerâmicos, lenços e joalherias.  É muito bom negociar com eles, pois todos são negociantes natos. Eles te dão a impressão que você sempre está fazendo um bom negócio. Um olhar é suficiente para o vendedor começar a baixar o preço. Todos tem um limite, mas é preciso entrar no jogo para comprar o produto com o melhor preço.

Istambul também é cheia de cisternas. Visitamos a maior delas, a Cisterna Basílica, próxima a Basílica de Santa Sofia. Construída em 532, com 336 colunas e 8 metros de altura, era o maior reservatório de água, com capacidade de armazenar 30 milhões de litros. Atualmente se tornou um dos locais mais visitados de Istambul, com uma cenografia maravilhosa, iluminação cênica na colunas, um som ambiente que te envolve e gotas que vem do teto que dão realidade para o local.

Em Istambul tudo é grandioso, histórico e impressionante. Enquanto o Brasil estava sendo descoberto, Istambul já tinha vivido muitas experiências e conhecer a cidade é um prato cheio para se inspirar. A arquitetura está presente de forma proposital nos espaços concebidos; o design é um elemento que valoriza os detalhes da construção, das roupas e joias imperiais, do desenho das cerâmicas e tapetes, entre outros.

Não importa o quanto você conheça do mundo, é impossível não se impressionar com Istambul.

Topkapi Palace

A vista do sol se pondo à beira do Mar de Marmora

Hagia Sofia

O interior da Hagia Sofia

Grand Bazaar

Cisterna Basilica

Blue Mosque

O novo vídeo conceitual da Straub apresenta um pouco da nossa identidade e alguns de nossos projetos criativos. Confira!

Straub – Experience Design from Straub on Vimeo.

Quem trabalha com Design percebe que, a cada dia que passa, o mercado está mais atento ao setor. Estratégias de inovação estão sendo buscadas constantemente por empresas que procuram a diferenciação de sua marca dentre as demais – e o Design tem se mostrado primordial nesse contexto. Não é de se admirar que os profissionais da área estejam buscando a regulamentação da profissão designer.

Está acontecendo hoje, 21 de março, a votação do projeto de lei que visa à regulamentação do profissional designer pela CTASP -Comissão de Trabalho, de Administração e Serviços Público-, na Câmara dos Deputados, Anexo II, Plenário 12. A lei vai para votação após a reunião entre o comitê de designers e o Presidente da CTASP, o deputado Sebastião Bala Rocha, PDT/AP, ocorrida no último dia 14, também na Câmara dos Deputados.

Quem representou a classe foram Eduardo Meneses, presidente da Adegraf, Cláudia El-moor, diretora da ADG, Bruno Porto, membro do conselho da Sociedade dos Ilustradores do Brasil, e Patrícia Weiss, membro da comissão de regulamentação da Adegraf. Ambos ainda fizeram, na mesma data, a solicitação ao deputado Efraim Filho, do DEM/PB – relator da referida comissão-, o apoio na aprovação da lei, uma vez que “já emitiu seu parecer favorável pela aprovação, por acreditar ser importante e necessária a regulamentação dos designers no Brasil”, afirma o site adegraf.blogspot.com.br.

De acordo com a Adegraf, os designers nunca estiveram tão perto de ver a sua profissão regulamentada, sendo que se aprovada pela CTASP, o PL vai tramitar na Comissão de Constituição e Justiça –CCJ. Ao receber o sim dessa segunda votação, a regulamentação vira, então, lei e passa a valer sem ter que passar pela aprovação no plenário da Câmera.

O site http://www.apdesign.com.br emitiu um parecer de apoio à regulamentação, é só dar uma olhada. Mais informações também podem ser encontradas no site da adegraf.

Nós da Straub estaremos na torcida por mais esse sinal da valorização do Design no mercado de trabalho.

Fontes: abcdesign.com.br / apdesign.com.br /adegraf.blogspot.com.br.

Foto: Adegraf

A Gráfica Mundo, que possui uma comunicação marcada pela sua identidade visual de cores fortes e motivos lúdicos e alegres, procurava empregar um conceito divertido e motivador em seu kit de fim de ano, que é destinado a clientes e parceiros da empresa.  A Straub, levando em consideração os valores e a identidade da marca, propôs tematizar as peças (calendários, agenda, caderno, sketchbook, entre outras) com grandes nomes da literatura mundial. Com o mote “Um mundo de histórias a cada dia”, os materiais são estampados com caricaturas de escritores que produziram histórias de fantasia, amor, aventura e reflexão. De cada autor, retiramos um pequeno trecho de seus escritos que representa sua visão de mundo. O calendário de mesa traz a figura de um autor para cada mês, além de um pensamento e uma pequena biografia dele.

A Straub trabalhou em todos os detalhes para levar o conceito pretendido aos presenteados pela gráfica. Os kits vêm com uma carta que incita todos a viverem um ano de histórias de amor, aventura e emoção – e a registrarem em palavras suas experiências no caderno ou no sketchbook que compõem o kit. “Esse projeto da Gráfica Mundo foi um divertido exercício de criatividade. Pesquisamos o contexto da época de cada autor para obtermos inspiração para as caricaturas e para as tipografias usadas para cada mês do ano – elas foram baseadas no estilo de cada escritor.”, comenta Ericson Straub, head designer da Straub.

Nesta manhã de terça-feira, 24, foram anunciados os indicados ao Academy Awards, premiação popularmente conhecida como Oscar,  e nós da Straub ficamos muito contentes ao saber que a animação Chico e Rita, de Javier Mariscal, figurou entre os concorrentes ao maior prêmio da indústria cinematográfica.

Em outubro, a Straub trouxe Mariscal, multi-designer catalão aclamado mundialmente, para uma palestra que abordou a importância da criatividade em um mundo que fomenta inovação. E o designer falou sobre criatividade de forma única, combinando a sensibilidade de uma eterna criança com a experiência de um artista com 51 anos de prática multidisciplinar em áreas como escultura, ilustração; design gráfico, mobiliário, de interiores – e, claro, também cinema. No evento, que ocorreu na Estação Business School, em Curitiba, e reuniu empresários, designers, profissionais de marketing e publicitários, o artista apresentou e comentou trechos da animação Chico e Rita.

A  Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood realizará a entrega dos prêmios no dia 26 de fevereiro em Los Angeles. A produção de Javier Mariscal concorre na categoria “melhor filme de animação”. Nós estamos na torcida! ◘

“Chico & Rita” (de Javier Mariscal, Tono Errando e Fernando Trueba –  Espanha, 2010) narra a relação de um casal na Havana dos anos 1940. Um dos destaques da produção espanhola é a música da época, que embala a história que faz uma homenagem aos clássicos do cinema hollywoodiano.

Fotos: divulgação (IMDB)

Equipe Straub com Javier Mariscal e Marcos Meier em evento sobre Criatividade na Estação Business School.

Mariscal em visita à Straub.

Fotos: PNB Studio/ Alex Trinks

Foto: Rafael Forbeck

Acabei de voltar de uma viagem pela Europa e só reforcei uma velha conclusão: amo viajar. Sei que dizer isso não é novidade alguma. Quase todo mundo gosta de viagens, de viver novas experiências e trazer histórias para contar. No meu caso, o que talvez seja um pouco incomum é o foco das minhas experiências nos lugares onde visito.

Conhecer as diferenças entre as culturas e tentar compreender a razão de pessoas escolherem outra forma de viver são coisas que sempre me fascinaram. Antes de viajar para fora do país, eu atormentava os conhecidos que voltavam do exterior com uma enxurrada de perguntas sobre a experiência deles fora do Brasil. Contudo, geralmente me frustrava com as respostas pouco precisas, com a visão superficial das questões que queria esclarecer. Aos poucos, fui percebendo que a razão de ninguém me dar respostas muito satisfatórias estava no foco que esperava ter em minhas futuras viagens.

Em geral, as pessoas buscam embarcar em um mundo de sonhos durante a viagem, não se preocupando com nada além de qual será o próximo ponto turístico a conhecer. Desligar-se dos preços de itens básicos de consumo e relaxar nas férias é muito bom. No entanto, meu interesse maior sempre foi viver as trivialidades de cada lugar: experimentar o transporte coletivo, ir ao supermercado, comer nos restaurantes que os moradores da cidade comem e ver qual é o custo de vida dali. A parte operacional da viagem – a mais desinteressante para muitos – sempre foi a que mais me atraiu. Gosto de me imaginar vivendo no lugar onde visito, pensar a quais lugares iria frequentar e que produtos iria consumir naquele contexto. E, falando em produtos, quem, como eu, trabalha com comunicação e marketing, tem que levar trabalho para as férias! Não há como ignorar a oportunidade de conhecer novos produtos e novas formas de apresentá-los.

Ao chegar em um país que não conheço, corro para um supermercado. Antes de pensar em visitar um ponto turístico, vou conhecer o que está presente no cotidiano das pessoas que vivem nesse lugar. O supermercado revela muito mais sobre os hábitos e comportamentos contemporâneos de uma sociedade que os pontos turísticos ou os monumentos históricos da cidade. Os lugares mais voltados ao turismo são interessantes e nos trazem muito conhecimento, mas eles geralmente não dizem muito a respeito do estilo de vida da população que vive naquela cidade. São ambientes pensados para receber o turista. Portanto, apesar de não negar que gosto de visitá-los, eles não são o que instiga a minha paixão por viagens.

Nesta minha última viagem, passei por sete países diferentes e notei diferenças significativas entre os hábitos de consumo de cada sociedade. Na França, por exemplo, chamaram-me a atenção os produtos genéricos das grandes redes de supermercados. A rede Carrefour, por exemplo, oferece verdadeiros “clones” de chocolates populares: embalagens com o mesmo peso, barras com a mesma composição e o mesmo formato, mas com preço até 50% inferior. A mesma estratégia é usada para biscoitos, sabão em pó, água mineral, desodorantes, etc. São produtos similares aos das marcas líderes, mas com a embalagem branca, a descrição do conteúdo e uma foto. Os preços absurdamente mais baixos dessas mercadorias “sem grife” ilustram claramente o valor que as marcas consagradas agregam a seus produtos e a suas embalagens.

Já na Suíça, não há como não se surpreender com a variedade de queijos e derivados vendidos nos grandes mercados. Além dos dispostos em gôndolas, há um balcão, parecido com um de açougue, para pedir determinada quantidade das mais variadas espécies de queijo. Além disso, os estabelecimentos suíços costumam investir muito no poder da degustação. Uma pequena volta dentro do supermercado é suficiente para você experimentar dezenas de sabores novos (e vale até degustar gratuitamente queijos que custam mais de R$ 300,00 o quilo!)

Observar todas essas coisas é, para mim, a parte mais gostosa de se aventurar mundo afora. Não acho que a minha forma de vivenciar uma viagem seja a melhor, a mais correta ou a mais inteligente; é apenas diferente! O fato de cada um ter um foco distinto faz as opiniões sobre os lugares divergirem – e aí que está a graça de viajar e formar um conceito pessoal sobre o lugar visitado. ◘

O valor de uma marca: a linha Carrefour Discount, muito popular na França, traz produtos similares aos das grandes marcas por preços que chegam a ser mais de 50% inferiores. Tudo com embalagem padrão e sem nomes chamativos.

Foto: divulgação Carrefour

Pagando mico: tirar fotos dentro do supermercado, ao lado de produtos e embalagens diferentes, pode ser legal, mas as pessoas ao seu redor vão sempre achar estranho.

A Apple Store da Suíça manteve o ambiente clean e moderno no interior da loja, mas não deixou a fachada destoar o visual clássico dos comércios da rua.

rodrigoforbeck@straubdesign.com.br